элита чувашии

А.Крылов: "Сыны Отечества" - сильная организация"

2008-10-04T02:55:00.000-07:00

Крылов Анатолий Иванович, подполковник,

член Товарищества офицеров «Сыны Отечества», Москва.

-Где проходите службу?

-В Москве, Президентском полку.

-Когда и где вы родились?

-Родился 5 ноября 1967 года в Канашском районе Чувашии, селе Ямашево.

-Где учились?

-В 1985 году поступил в Омское высшее командное училище, в 1989 году закончил его. Потом обосновался в Москве – проходил службу в кавалерии. Сейчас служу в Кремле, Президентском полку.

-Есть в полку еще земляки?

-Да. В нем проходят службу двадцать человек из Чувашии.

В этом году будем призывать еще двадцать пять человек из Чувашской Республики. Отношение к чувашам в полку – очень хорошее.

Ребята ведут себя достойно, ни к кому нет претензий, все образцово выполняют свой воинский долг, будучи военнослужащими по призыву.

-Какие требования предъявляются при отборе в Президентский полк?

-Самое главное, чтобы парень был здоровый, крепкий, чтобы психологическое состояние у него было хорошее, чтоб его папа и мама были уважаемые, достойные люди. То есть родословная должна быть соответствующая. Все проверяется и перепроверяется. Лучшие из лучших отбираются в Президентский полк.

-Кто ваши родители?

-Отец был художником, но очень рано ушел из жизни, в сорок восемь лет.

Мать – пенсионерка. У нас большая семья: пятеро детей. Три девочки и два мальчика. Все остальные трудятся на родине, а я – здесь, в Москве, прохожу службу.

-Сегодня на сцене «Содружества актеров Таганки» - день чувашских артистов.

С кем вы пришли посмотреть их искусство?

-Я пришел с женой, а она позвала свою подружку из Чувашии.

Друзей здесь много: почти треть зала – члены земляческого Товарищества офицеров «Сыны Отечества». Причем, они тоже почти все пришли с семьями.

-Чувашским языком владеете?

-Понимаю и говорю на чувашском, может быть, даже лучше, чем на русском. У меня жена - чувашка, и дома разговариваем только на чувашском языке.

У нас - две дочери. Обе понимают его и могут на нем говорить.

Академик Волков Геннадий Никандрович был у нас в гостях, специально подарил им книжки. По ним младшая изучает чувашский язык, несмотря на то, что очень занята в школе и еще занимается танцами. Старается, ей язык нравится: красивый, звучный.

Кроме учебников по языку – живое общение: когда ездим в отпуск всей семьей, дочери с бабушками разговаривают на чувашском.

Будем продолжать им заниматься.

-На родине бываете часто?

-Два - три раза в год езжу в Чувашию. Не было такого года, чтобы не ездил. Обязательно едем семьей к родителям, родственникам, сестрам.

По телефону с ними общаемся, сейчас в ход активно вошел Интернет. Это тоже сближает. Из Интернета узнаю новости, по Интернету общаюсь с одноклассниками. Бывало: кто-то зашел на сайт одноклассников в гости и нашел меня.

…И обязательно регулярно, примерно раз в неделю, захожу на «мосентеш.ру».

-От кого узнали о сайте «Чувашское землячество Москвы»?

-Год назад пришел на какое – то земляческое мероприятие, там в пресс-релизе был указан адрес сайта. Чисто случайно узнал, и с тех пор регулярно захожу на сайт, смотрю рубрику «новости Чувашии», где очень много событийной информации. Мне интересно ее прочитать, прослушать, посмотреть.

-Что для вас землячество?

-Земляки, общение с ними - очень важны для меня, без них сложно ощущать себя комфортно.

Я ушел с малой родины в 1985 году, но до сих пор нет чувства, что я оторван от нее, потому что много человеческих контактов, общения с земляками.

По четвергам с земляками устраиваем банный день, собираемся, общаемся.

Несмотря на то, что мы находимся вроде бы вдали от нашей малой родины, я не ощущаю, что далек от нее еще и потому, что у нас есть сильная организация – Товарищество офицеров «Сыны Отечества». В частности, у нас очень много земляков в городе Краснознаменске, все они - хорошие друзья.

Все - друзья, товарищи.

Вот, например, Серега Исаков: оказывается, мы с ним двадцать с чем–то лет назад вместе поступали в одно военное училище, и не поступили. Тогда мы друг друга не знали. А года три - четыре назад мы с ним встретились чисто случайно, разговорились, начали выяснять и удивляться, как много у нас общего даже в мелких деталях: его жену зовут Люба, и мою жену зовут Люба.

Тридцатого сентября мы вместе - две семьи - отметили День веры, надежды, любви.

-Заметно, что вы занимаетесь спортом. А каким конкретно?

-Я очень люблю спорт. В школе ходил в волейбольную секцию. Сейчас тоже три раза в неделю хожу играть в волейбол. У нас ветеранская команда волейбольная, играем с восьми до десяти часов вечера. В январе – феврале у нас проводятся районные соревнования среди любителей. В районе семь - восемь таких команд, и мы играем.

Люблю футбол. Раньше играл два раза в неделю – во вторник и четверг, сейчас по объективным причинам так часто играть в футбол не всегда получается.

Зимой люблю бегать на лыжах. Теннис, баскетбол люблю тоже. Не боюсь перекладины, могу подойти и подтянуться, показать молодежи, как правильно перевороты на ней сделать.

Веду здоровый образ жизни.

-Как вам понравился спектакль Федора Павлова «Ялта»?

-Мне было очень интересно. Другим, я заметил, тоже. Скажем, недалеко сидел дедушка лет семидесяти пяти: когда актеры на сцене пели старинные рекрутские песни, у него на глазах появлялись слезы. Видно, вспоминал свое детство.

Когда смотришь такой спектакль, ощущаешь реальные чувства. Совсем не то впечатление, что появляется от просматривания по телевизору многосерийного фильма, в котором нет ни сути, ни смысла.

Спектакль «Ялта» - чувашская классика. В нем показан уклад жизни, который был сто лет назад.

Я не жалею что пришел в театр и привел свою команду. Здесь встретил очень много друзей, товарищей.

Спектакль на родном языке - приятный повод встретиться с земляками и поговорить.

С.Хардова, певица

2008-06-07T11:10:00.001-07:00

Хардова Светлана Николаевна, исполнительница чувашских песен

-Где вы родились? В какой семье?

-Родилась в Яльчикском районе, селе Байглычево.

Семья у нас большая, детей -четыре человека.

Родители: мать – учительница, отец – водитель.

Братья - в Чебоксарах, занимаются бизнесом, а я - в Москве.

Москва - хороший город, я люблю Москву.

Она не для всех, но - для меня.

-Какой вуз закончили?

-Я закончила культурологическое отделение филологического факультета Чувашского государственного университета им. И.Ульянова.

-Давно поете?

-С детства пою и люблю петь.

-Кто вас учил вокалу?

-Сама училась. И на гармошке тоже сама научилась играть. Без нот.

На факультете нас учили режиссуре. А вокалом я занималась сама.

-Где вы работаете?

-Я - менеджер в компании «Орифлейм». Работа нравится.

-Кто ваши друзья?

-В основном, люди искусства. Музыканты, фотографы, художники.

-Давно вы в Москве?

-Восемь лет.

Люблю Москву. Ее надо просто любить. Мне все в ней нравится. Люди хорошие, свободно здесь. Чувствую себя комфортно.

-Кто вам пишет песни?

-Иногда я сама пишу и слова, и музыку песен.

Сегодня, на открытии выставки картин чебоксарского художника Константина Долгашева, я исполнила известную чувашскую песню «Таванлах юрри». Ее и в Чувашии любят, и здесь, и вообще везде. Самая хитовая, очень мне нравится. Музыка и слова - Анатолия Никитина, который работает с группой «Янташ». Когда я жила в Чебоксарах, мы сотрудничали, вместе работали.

А вообще я в одиночку пою.

-С кем работаете над концертами?

-Все делаю сама. Я – актриса, певица, менеджер, руководитель программы, режиссер, костюмерша. Все в одной.

Песни выбираю, как платье. Тухья – из монет сшита, стоит шесть тысяч. Искусство требует - не жертв, конечно, поскольку то, что оно требует, можно заплатить.

-Где выступаете?

-Меня всюду приглашают. Крылов Гурий Зиновьевич, заместитель руководителя Чувашского общества культуры Москвы, мой самый хороший друг, он меня не забывает.

Понравилось человеку, как я пою, и всегда приглашает на мероприятия, которые проводятся обществом.

-Собираетесь делать карьеру в менеджерской работе или же на сцене?

-Хочу сначала достичь директорского уровня в компании. (Смеется). Будут финансы – запоем еще лучше.

Деньги будут - все будет.

-Какую цель вы ставите?

-Я очень люблю свой народ. Сильно хочу проявить свой талант для Чувашии.

-Сколько песен вы исполняете?

-В моем рабочем репертуаре - двадцать три песни. Мне авторы - поэты, музыканты - сами их предлагают. Аранжировки пишут музыканты. Например, Андрей Галкин, он живет в Чебоксарах, делает аранжировки.

-Почему не выпускаете диски со своими песнями?

-Да, надо бы диск сделать. Что-то никак не решусь. Жду пока, жду, очень хорошо хочется выпустить.

Мое время придет, я думаю, пока оно еще не пришло.

-Светлана Хардова – откуда у вас такая фамилия?

-Друзья ее переиначили и шутят: «Хардрокова – самая сильная, тяжелая, опасная».

У меня ведь характер тоже подходящий. Потому я с ними очень согласна.

Меня не остановить. Я со своим характером подхожу фамилии.

А вот откуда такая фамилия – никто не знает.

Она только в Байглычево и только у моей родни, больше ни у кого такой фамилии нету.

…Вот интересно, мне самой хотелось бы знать, какова ее история? У одного историка просила уточнить, откуда фамилия вообще идет. Он сказал, уточнит, узнает.

-Какая профессия самая распространенная в вашей семье?

-Бабушка у меня - педагог. Прабабушка - тоже педагог. И мать - педагог. Вот почему мама мне все время говорила: «Надо учиться».

Хотела в педагогический меня направить после десятого.

А я не послушалась, пошла в медучилище.

-Чем занимается ваша фирма?

-Производит косметику и аксессуары.

-Как адаптируетесь в Москве?

-У меня нормально все решается. С сыном мы живем, ему шестнадцать лет. Он школу нормально окончил, без проблем.

Мне Москва все дает, потому что я ее люблю, да!

Если любить Москву, она тебе столько же даст.

-У вас хорошие песни.

-Спасибо. У меня все хорошее.

А.Анохин, художник

2008-06-07T05:44:00.001-07:00

Анохин Андрей Павлович, заместитель председателя Союза художников Чувашской Республики

-Когда и где вы родились?

-Родился 3 июня 1957 года в Чебоксарах.

-Кто ваши родители?

-Отец - родом из Саратова, военный летчик, участник Великой Отечественной войны. Он демобилизовался в 1944 году по болезни и оказался в Чувашии, где познакомился с моей мамой, уроженкой Чебоксар.

Отец трудился на электроаппаратном заводе, а мама, она фармацевт, работала в аптеке.

У меня два брата: первый трудился инженером – технологом по тракторным делам на агрегатном заводе; другой брат долго трудился на Севере, сейчас вернулся.

Оба – пенсионеры.

-У вас есть семья, дети?

-Моя супруга, Елена Ивановна, преподает экономику в Чувашском государственном университете имени И.Ульянова. Старший сын учится в МФТИ, заканчивает четвертый курс, способный мальчишка. Дочь завершает одиннадцатый класс, и, я надеюсь, пойдет по моим стопам. Готовится поступать на живописное отделение педагогического университета.

-Где вы учились?

-Закончил Чебоксарское художественное училище, затем художественно-графический факультет ЧГПИ имени И.Яковлева.

-Какие художники оказали на вас свое влияние?

-О, это замечательные люди!

Розалия Михайловна Ермолаева, Василий Степанович Гурин…Казаровицкая Ирина Лазаревна - знаток истории искусств, преподаватель широчайшего диапазона знаний, в разных учебных заведениях она преподавала историю изобразительного искусства, театра, музыки, кино, специалист высокого уровня, широкого диапазона восприятия искусства.

Оказал на меня влияние Виктор Немцев, Анатолий Миттов, Николай Овчинников, Августа Спиридонова, Элли Юрьев.

-Что такое выставка для художника?

-Для художника выставка – всегда откровение. Как-то однажды один известный чувашский живописец сказал, открывая свою экспозицию: «Чувствую себя обнаженным на таком форуме». Наверное, был прав: на выставке художник открывается полностью. Невозможно за формой спрятать личность. Откровение – самое основное в выставочном процессе. А реакция зрителей на откровение – только следствие.

Я провел недавно свою юбилейную выставку в Чебоксарах.

Для меня она была сопряжена со сложностями: это был переломный этап в моей жизни. Вообще в тот момент много странного происходило со мной, с психологической точки зрения: вероятно, кризис среднего возраста. Та выставка меня, можно сказать, вытащила из трудного внутреннего состояния.

-Где вы выставляли свои работы?

-В России у меня были выставки в Чувашии, Нижнем Новгороде, Ульяновске.

-А за рубежом?

-В Гамбурге. Это была выставка по обмену: сначала немецкие художники, студенты из Гамбурга, приехали к нам в 1993 году, затем мы съездили к ним с ответным визитом в 1995 году.

Я участвовал также в нескольких всероссийских выставках, в экспозиции «Большая Волга».

-Как в Гамбурге воспринимают чувашское изобразительное искусство?

-С большим любопытством. Но меня немножко смутило то, что они все время пытаются сравнивать наших художников с кем-то из западных мастеров.

На мой взгляд, это странный способ общения.

-Возможно, они просто пытаются идентифицировать, понять, с кем имеют дело.

-Да, была такая настойчивая попытка определить, к какому же направлению относится чувашский художник. Причем, те, кто не в национальном направлении работает, они нашли сходство, а вот поиск аналогий у тех, кто творит в национальном стиле, оказался делом затруднительным.

Но в целом, у меня создалось впечатление, что ни российского искусства вообще, ни чувашского в частности, немцы толком не знают. То ли информации у них нет, то ли пока связей маловато.

-Вы - заместитель председателя Союза художников Чувашии? С какого момента?

-С 1997 года. До этого с 1994 года состоял членом правления Союза художников республики.

Выполняю функции куратора молодежных выставок.

-Что происходит в чувашском изобразительном искусстве?

Какие тенденции наиболее интересны?

-Сейчас очень много чего интересного происходит.

Есть тенденция импрессионистского характера в живописи, она развивается на основе традиций Розалии Ермолаевой, Павла Козлова, но пишется по-своему, по-новому, более экспрессивно.

Есть последователи у Ревеля Федорова, к которым я себя тоже причисляю.

-Что это за направление?

-В его основе - поиск новых ходов, попытка соединить импрессионистские формы живописи с конструктивными композициями авангардного характера.

В творчестве самого Ревеля Федорова можно отметить многослойный подход в конструкции картины, идущий от фресковой, иконографической живописи, изучения и впитывания многих направлений мирового искусства.

В результате создаются новые формы, появляются неожиданные повороты.

Есть стремление к осветленности палитры, чистоте, «звону цвета»; к восприятию, скорее, через пятно, чем через цветовую тональность.

Это все характерно для русского импрессионизма: взять Архипова, Герасимова…

Интересное направление, на мой взгляд.

Намечается тенденция ухода от коммерциализации, которая когда-то захлестнула искусство при попытке мастеров спасти себя как художников в девяностые годы, в период экономической, художественной, эмоциональной депрессии. Тогда кто-то ушел в запой, кто-то - в мир иллюзий и грез.

В тот же период появилась тенденция обращения к модерну: такие художники у нас достигли неплохого уровня, достойно смотрятся.

К сожалению, не все творчество выходит на большую площадку.

Вот в Чебоксарах открылась выставка «Большая Волга», она будет работать до 14 июля 2008 года, потом мы ее перевезем в Самару. Сожалею, что многие чувашские художники не приняли в ней участия, даже на выставком не принесли свои работы. Хотя могли бы представить интересные, неожиданные вещи.

Мы ожидали, что Праски Витти представит свои произведения, другие коллеги.

Не принесли и не показали почему-то. Выставку проигнорировали художники, которые могли бы интересно выглядеть, внести в экспозицию свою национальную нотку.

-Какая причина?

-Мне трудно ответить за них.

То национальное крыло, которое жестко себя позиционировало в свое время, довольно четко определилось в своих воззрениях. Но обособленность, отстранение от общих интересов Союза художников Чувашской Республики, стали выхолащивать и сужать их взгляды на искусство.

Что-то они потеряли, что-то – мы из-за того, что каждый пытался доказать свою правоту.

Сейчас наблюдается постепенное сближение, нормализация отношений между художниками.

-Почему же они, на ваш взгляд, не показали свои работы на «Большой Волге»?

-Пока не могу понять, что стоит за таким отношением.

На съезде, пленумах, собраниях мы говорили: «Дорогие друзья, мы хотим представить в юбилейной экспозиции «Большой Волги» всю палитру нашей республики, хотим, чтобы это прозвучало звонко.

-Может быть, есть какие-то денежные барьеры?

-Никаких денежных барьеров не могло быть, потому что Союз художников - общественная организация.

Возможно - как версия – они внутренне не были готовы показать свои работы.

Попытки заявить, что только такое искусство в Чувашии должно быть, только национального порядка, сужая при этом сами сюжеты, темы; попытки создать канонические способы изображения привели к тому, что художники выложились на первых порах, а подпитки - нет.

Искусство может развиваться только в соприкосновении с новыми темами, тенденциями, знакомясь и соединяясь с другими национальными традициями, мастеров Татарстана, Марий Эл, Мордовии…

Это знакомство и происходит на выставке «Большая Волга».

-В своем интервью сайту чувашская художница Нина Валетова, работавшая в США, сказала, что там художник, выставляя свои работы, ничего не платит за экспозицию. Он подписывает договор, по которому ему потом выплачивается тридцать процентов от выручки, а работники американских выставочных залов очень активно приглашают коллекционеров, любителей искусства, журналистов, рассылают по восемьсот писем. В России делается по-другому: художник должен заплатить за выставку, а сами сотрудники галереи почти ничего не предпринимают, чтобы повысить интерес к экспозиции.

Чей менеджмент оптимальнее?

-Здесь - палка о двух концах.

Поездка в Гамбург показала мне очень интересные моменты. Конечно, там есть интересная традиция подготовки выставок, очень любопытный механизм. До определенного момента галеристы скрывают имя и фамилия художника, создают интригу, это работает на успех экспозиции, на имя, а потом на этом имени делаются баснословные деньги.

Галереи Гамбурга, найдя интересного художника, рассылают приглашения меценатам, и на открытие выставки собираются именитые коллекционеры, на этом фоне раскручивается имя, начинается эксплуатация имени.

Я не уверен, что это - лучший способ творческого возрастания художника, когда из него выжимают только то, что является его брендом. «Вышел в тираж» это называется. Печатают и печатают…Но художник не может постоянно создавать произведения одного плана, он должен впитывать что-то новое. Однако механизм бренда не дает художнику раскрыться. Шаг вправо, шаг влево - считается побег, нарушение контракта.

У нас, конечно, тоже много проблем в этом плане. Отношение к выставкам, может быть, и даже точно, надо менять, находить новые формы привлечения спонсоров, меценатов. Надо признать, что у нас еще нет среды разбирающихся в живописи состоятельных коллекционеров, готовых уплатить за достойное искусство достойные деньги. Российская, чувашская экономическая элита, к сожалению, пока еще только формируется. Переходный период! Из социализма страна переходит в капитализм. Состоялся ли капитализм? Наверное, нет: много не устоявшегося. Все только набирает силу.

Полярность в отношении выставок там и здесь видна невооруженным глазом.

Но для меня художник - тот, кто пишет не кистью руки, а вкладывает в картину сопереживание. Вроде бы, зритель видит на полотне обыкновенный домик, который вот-вот рухнет. Но он ностальгически впаивается в картину.

Сопереживание событиям в своем национальном мире, переселению булгар, чуваш…- это начинает трогать, если форма совпадает с чувствами художника. Но когда он садится на лошадку темы и, гарцуя на ней, думает, что очень красиво выглядит, все - искусство не получается. Сколько бы ни спорили, кто прав, кто не прав.

В свое время Микельанджело был побит, ему даже нос сломали за взгляды на искусство. Разные мнения всегда имели и имеют место в среде художников. Всегда будут споры, недопонимание, особые взгляды.

Но в искусстве все равно остаются только сопереживательные вещи. Вот, мне кажется, в этом смысле с Западом нам сравниваться и не стоит.

В России, где многонациональное искусство составляет единство, основываясь на ощущении своей родины, понимании братства, умении поддержать других людей, внутреннее благородство сосуществования, мне кажется, и есть основная черта народа и искусства.

А когда мы разбегаемся на национальные единицы, начинает утрачиваться ощущение сопричастности друг к другу.

Нельзя так, и не нужно этого делать. Мы – вместе, и постоянно соприкасаемся.

На мой взгляд, сейчас - время возвращения к традиционным ценностям, когда возрождается понимание важности единения.

В данный момент «Большая Волга» - очень нужный форум для художников Поволжья. Из Башкирии к нам приехали, с удовольствием приняли участие, башкиры готовы сотрудничать и в дальнейшем.

Мы пригласили коллег из Ярославля: они - замечательные живописцы, пишут широко, свободно, сохраняя стожаровскую школу живописи.

Если пройтись по выставке «Большая Волга», там можно найти все тенденции современности. С чем-то можно не соглашаться как с архаикой, но не может новое народиться, не впитав прошлое, то, что уже есть и сейчас рядышком существует. Прошлое не должно скрываться, его надо показывать людям обязательно.

Потому, повторяю, некоторое сожаление - есть.

-В каком направлении будет развиваться чувашское искусство?

-У меня появилось предчувствие, что готовится мощный всплеск новой направленности в изобразительном искусстве. Что это за тенденция – мне сейчас трудно предсказывать,

Художники стремятся уйти от коммерциализации, возвращаются к творчеству. Творческие пружины, сжатые в девяностые годы, начинают расправляться. Причем, готовятся очень интересные, серьезные, философского характера работы.

Надежда - на молодежь.

-Можете назвать новые имена?

-Я назову Кокорину Оксану, молодую художницу. Порой она мечется, не совсем определилась, но мыслит и работает интересно, даже с точки зрения техники живописи.

…Для нынешнего момента характерен эклектизм, соединение несоединимых вещей. Он заметен и на выставке «Большая Волга», где, вроде бы, в основном, представлены художники школы середины двадцатого века, тех традиции, но вдруг я замечаю авангардные проникновения в реалистическую живопись. И наоборот: реалистическая живопись начинает проявляться в авангардной стилистике.

Борьба между академизмом и авангардизмом, вероятно, продолжится, но начинается их диффузия, и на ней будет появляться совершенно неожиданное новое творчество.

А.Александров, юрист

2008-06-02T13:16:00.000-07:00

Александров Алексей Николаевич, заслуженный юрист Российской Федерации, профессор, преподаватель

-Когда вы родились?

-Родился 25 октября 1939 года в деревне Уразкасы Янтиковского района Чувашии.

-Сколько у вас братьев и сестер?

-В семье нас было пятеро детей. К сожалению, на сегодняшний день осталось трое. Два брата ушли из жизни от разных недугов. Сейчас живы сестры: Матрена Николаевна, она – заслуженный врач Чувашской Республики, офтальмолог, и Таисия Николаевна - химик, известный специалист, сейчас она на пенсии.

Братья были талантливыми рабочими. Младший, Михаил, в семидесятые годы трудился на Ишлейском машиностроительном заводе в Чувашии и стал лауреатом ВДНХ, участвуя в конкурсе молодых слесарей-лекальщиков России. Мог делать удивительные вещи.

Другой брат, Анатолий, работал борт-инженером в Чебоксарском аэропорту, летал на разных самолетах.

У них есть продолжатели рода, проживают в Чебоксарах, Ишлеях.

-Как и где вы учились?

-Школу закончил с двумя четверками в аттестате. Четверки - по истории и чувашскому языку.

В Ишлейской школе было тогда удивительное правило: я мог написать директору, что «чувашский язык изучать не буду, потому что им не владею».

Мои братья чувашский язык не изучали, прогуливали, играли в футбол, когда шел урок по языку. А я принципиально захотел учить язык и с шестого класса продолжал им заниматься. Но сочинение на родном языке написал на четверку, которая и пошла в аттестат.

В то время активно шла ассимиляция. В чувашских классах дети имели право, если причисляли себя к другой национальности, не изучать чувашский язык. Братья выросли в Чебоксарах, продолжали общаться на русском, а свой родной язык в школе не изучали. Это не их вина, а беда.

…Если в аттестате стояла четверка по русскому или родному языку, медали не давали, даже если четверок в аттестате было только две.

-В юности занимались спортом?

-Да, борьбой: имел звание кандидата в мастера спорта СССР, был чемпионом Чувашии по классической борьбе.

-Куда решили поступать после школы?

-Подал документы в Казанский авиационный институт, но провалил экзамены.

-Где устроились работать?

-Поступил на Чебоксарский завод резинотехнических изделий, который сейчас называется «завод имени Чапаева». Поработал немного слесарем-электриком и вскоре был призван в армию.

Служил рядовым солдатом в Уральском военном округе под Челябинском три года.

-В каких войсках?

-Попал в последний …кавалерийский полк советской армии.

Его расформировали после вывода войск из Венгрии, где он участвовал в подавлении мятежа и показал свою полную несостоятельность. Сначала перебросили на Урал, а потом - расформировали. В тот момент я туда и попал.

Служил на объекте Челябинск-40, о котором сейчас много пишут: «Киштымский объект», как и Чернобыль, известен на весь мир.

Я счастливо отделался: мне уже под семьдесят.

Солдаты спасались тем, что пили вино «Каберне». Оно считается хорошим средством выведения радиоактивных веществ.

-Вам его выдавали?

-Нет, мы покупали сами.

-После армии вы продолжили учебу?

-По указу Хрущева, в тот момент можно было уволиться из армии на несколько месяцев раньше, если поступаешь в институт.

-Было такое?!

-Да, было!

Я воспользовался этим правом, подал документы в Саратовский юридический институт и стал студентом в июле 1961 года.

На экзамены военнослужащих отправляли только после успешной сдачи экзамена в воинской части специальной комиссии из педагогов местной школы.

А поскольку за три года знания выветрились, то на поступление в серьезный институт – МВТУ имени Баумана или в КАИ - я претендовать не мог, вряд ли сдал бы физику и математику на том уровне. Я ткнул пальцем в самый легкий, на мой взгляд, вуз. Подумал: поступлю, а потом брошу, и буду готовиться к экзаменам в серьезный институт. «Самым легким» мне показался юридический институт, там надо было сдавать историю, русский и иностранный языки: «Ну, уж эти то экзамены я сдам».

Действительно, экзамены я выдержал и поступил. Четыре года собирался бросить и поступить в …Художественный институт, бывшее Строгановское художественно-промышленное училище: хотел стать художником-дизайнером.

Но эту мечту я не воплотил в жизнь.

Вряд ли из меня получился бы великий художник. А юристом я стал, как вижу, неплохим, поскольку, отдав службе более тридцати лет, даже получил почетное звание «заслуженный юрист России».

Тем не менее, долгое время возил с собой этюдник, писал картины даже когда был направлен работать следователем в Прибалтику и трудился следователем прокуратуры Правдинского района Калининградской области.

Писал картины и этюды маслом.

Потом этюдник подарил племяннице, которая увлекалась живописью, закончила Суриковку в Москве и стала профессиональным художником.

-Ассимиляция, о которой вы сказали, она идет всюду и всегда. Как и обратный процесс.

-В 1961 году при переписи в анкете была графа «национальность», причем, принадлежность к ней определялась по паспорту или свидетельству о рождении.

Но в 1991 году этого требования уже не было, можно было, зная, что ты - этнический чуваш, записать, что ты - казах, и это считалось в порядке вещей, никто не поправлял.

В Москве количество чувашей резко уменьшилось, потому что все стали писаться русскими.

Был комический случай. Когда мне исполнилось шестьдесят лет, меня пришли поздравлять с моей бывшей работы: из Главной военной прокуратуры. Исполняющий обязанности Главного военного прокурора генерал Носов произнес: «Алексей Николаевич - не только даровитый юрист, он еще и шутник. Когда мы его направляли в заграничную командировку, он, заполняя анкету, в графе «какими языками владеете?» написал: «русским и чувашским, немецким со словарем». И мы долго гадали, как рассматривать эту запись».

-А в чем юмор?

-У нас никто не писал, что владеет удмуртским или татарским языком. Писали «русским и английским».

А я написал «русским, чувашским - в совершенстве; немецким – со словарем».

Анкета до сих пор - в моем личном деле в ГВП лежит.

-Как развивалась ваша юридическая карьера?

-Прокурорская работа - многогранна.

Я себя видел следователем.

Через полгода меня назначили старшим следователем. Через год – прокурором- криминалистом областной прокуратуры в Калининграде. Потом, как офицеру запаса, мне предложили перейти в военную прокуратуру. И я плавно перешел на равнозначную должность из Калининградской областной прокуратуры в военную прокуратуру Балтийского флота.

Почти тридцать лет прослужил в органах военной прокуратуры. Был следователем, помощником прокурора, прокурором - криминалистом, начальником методической группы Главной военной прокуратуры.

Уволился с должности помощника Главного военного прокурора по особым поручениям. В 1992 году.

-Когда оказались в Москве?

-В Москву я был переведен в 1975 году из Прибалтики, где служил на Балтийском флоте. Создал семью.

Жена, Екатерина Яковлевна Александрова, сейчас - доктор культурологии, профессор, проректор по науке Театрального института имени Щукина.

Дочь закончила юридическую академию, и второй год работает старшим помощником прокурора межрайонной прокуратуры в Москве.

-Как появилась ваша известная, часто цитируемая книга «Расследование цареубийства»?

-В порядке служебного задания я готовил много методических пособий для следователей. По методике расследования отдельных видов преступления: о том, как расследовать взрывы и поджоги, грабежи, другие виды преступлений. Был соавтором учебных фильмов.

Я имел богатый профессиональный опыт: почти шестнадцать лет был прокурором – криминалистом, выезжал на сложные запутанные дела, оказывал помощь в расследовании.

В 1988 году мне попались материалы уголовного дела о расстреле царской семьи. Они оказались в архиве Главной военной прокуратуры.

По поручению Главного военного прокурора Александра Филипповича Катусева я изучил материалы. Тогда как раз возник всплеск интереса к гибели царской семьи и горячо обсуждались сообщения о том, что во Франции нашлись копии документов о расследовании расстрела царской семьи. Якобы, сохранившиеся документы даже выставили на аукционе Sotbis.

...При очередном посещении особого архива Главной военной прокуратуры я увидел их на полке!

После изучения материалов у меня и моего коллеги - второго помощника главного военного прокурора, Прищепа Валерия Ивановича, возникла идея придать документы огласке, чтобы общественность, историки знали, что документы имеются и у нас.

Следователь Соколов, который расследовал гибель царской семьи в Екатеринбурге в 1918 году, готовил материалы в нескольких экземплярах. И не через копирку они были сделаны, он их просто писал от руки в двух экземплярах.

Одни документы остались в архиве французской академии, а другие попали в архив Главной военной прокуратуры.

-Как попали?

-Тут целая история.

Следователь Соколов, который по поручению Колчака расследовал дело, с материалами расследования через Владивосток перебрался во Францию.

Потом руководители французского правительства забрали их в архив государства.

В 1939 году немцы, напав на Францию и захватив Париж, материалы архива, касающиеся бывшей царской семьи, Николая II и его жены, вывезли в Германию.

В 1945 году один из советских военных юристов наткнулся на них в архиве горящего дома. Упаковал их и привез в Советский Союз, сдал в архив Главной военной прокуратуры, где они пролежали до 1988 года.

ПРОДОЛЖЕНИЕ ИНТЕРВЬЮ

Г.Ильин, бизнесмен

2008-05-24T16:12:00.001-07:00

Ильин Григорий Михайлович, бизнесмен, руководитель фирмы, представитель Чувашского национального конгресса по Республике Башкортостан

-Когда и где вы родились?

-Я родился 5 марта 1953 года в деревне Кош-Елга Бижбулякского района Башкирии.

-Расскажите о своей семье.

-29 декабря 1931 года моих предков раскулачили. За то, что они хорошо работали и у них была крепкая, сильная, многочисленная семья.

Сами они уцелели, правда.

Потом все мужчины из рода воевали.

Но репрессии продолжились и после победы.

-В вашей семье меняли фамилию?

-Да: фамилию «Максимов» - на фамилию «Ильин».

-Кем был ваш отец?

-Он работал агрономом. Студентом после 3 курса сельскохозяйственного института добровольцем ушел на фронт. Воевал на Волховском фронте, вернулся инвалидом.

Дядя, Ильин Иосиф Григорьевич, в войну служил в разведке. Воевал сначала против немецких фашистов, потом – участвовал в войне с Японией. Вернулся, и в 1947 году его арестовали. Дали 25 лет. Отсидел 7 с половиной. Сидел в лагере вместе с известной певицей Лидией Руслановой.

Потом его реабилитировали, извинились перед ним. Выяснилось: пострадал безвинно, по чужой вине.

-Из какого вы рода?

-Я – из известного в Башкирии чувашского рода Тахтамана.

-Так, получается, что Константин Иванов не придумал в своей поэме «Нарспи» историю с Тахтаманом и его женой, красавицей Нарспи?

-Все там правильно…

Хотя, если вдуматься в сюжет поэмы, то ведь Тахтаман – это настоящий мужчина, человек дела, ответственный, работящий. Он заботился о семье, все сделал по правилам, по уму, с согласия родителей будущей жены.

А кто такой Сетнер? Нищий бездельник, «ем шатак», безответственный шалопай.

Разумеется, я смотрю на сюжет поэмы как потомок ветви Тахтамана, а не как искусствовед или зритель. Мой взгляд – субъективен.

…Константин Иванов - тоже из Башкирии. Он прожил короткую, но яркую жизнь.

Не из бедной семьи: она имела собственный особняк, каменный дом.

Свою гениальную поэму написал в семнадцать лет. Она написана талантливо, с глубоким знанием народных обычаев, характеров. Хотя сам он не знал женщины, всю жизнь хранил чистоту, оставался девственником.

Его энергия уходила в поэзию.

Если бы он пил водку, то не было бы у него житейских проблем.

Но он выбрал искусство, литературу, поэзию. Он любил свой народ и стремился его возвысить.

-Где вы учились?

-Закончил Уфимский нефтяной институт.

Работал в НИИ руководителем проекта.

Потом, когда началась перестройка, как многие инженеры, вынужден был пойти на улицу, заняться бизнесом, торговлей.

Сейчас я обеспечиваю рабочими местами несколько сот человек.

У меня четыре брата и сестра. Все живы и здоровы.

Есть трое детей. Двое – тоже закончили нефтяной институт. К сожалению, работают не по специальности, они – предприниматели.

-Ваши отношения со спортом?

-Среди моих родственников есть мастера спорта СССР.

Сам я занимался легкой атлетикой: бег, лыжи. Потом увлекся классической борьбой, выступал за сборную факультета. Был чемпионом института.

Тренировался у первого в Башкортостане мастера спорта СССР по борьбе Семенова Александра Дмитриевича.

Сейчас спортом уже не занимаюсь, но связи со спортсменами поддерживаю.

Мой хороший знакомый – Сергей Корнилаев, четырехкратный чемпион мира по борьбе, бронзовый призер XX Олимпиады, один из организаторов чувашского землячества Москвы, учредитель спортивного клуба «Витязь».

Сергей Григорьевич - тоже родом из Башкирии, мы с ним понимаем друг друга.

-Вы так внимательно рассматриваете баннер Георгия Фомирякова с изображением личностей, внесших большой вклад в историю Чувашии…

-Хорошая картина, мне она нравится.

В принципе, правилен и подбор изображенных на баннере персон.

Хотя, на мой взгляд, следовало бы туда включить также героя Великой Отечественной войны Александра Матросова.

Он – тоже чуваш, родом из Башкирии, воспитывался в детском доме.

Конечно, Героев Советского Союза среди чувашей – десятки, но Александр Матросов – личность для чувашского народа особая. Он показал силу национального характера, патриотизм, готовность ради успеха общего дела пойти на самопожертвование.

Это, кстати, вообще в ментальности чувашей – бросаться на амбразуры.

-Многие руководители чувашских земляческих структур в столице – Иван Николаевич Николаев, координатор Товарищества офицеров «Сыны Отечества», Лира Петровна Петрова, руководитель Общества чувашской культуры Москвы, другие – говорят о том, что неплохо бы чувашам построить в Москве свой дом.

Такой, какой имеется в столице у многих других народов России.

Посещаемость вечеров, встреч, концертов, других мероприятий, организуемых чувашским землячеством Москвы, повышается, и для их проведения нужны помещения.

Разумеется, на строительство дома нужны немалые суммы.

-…Но, так или иначе, на аренду помещений, залов уходят огромные деньги.

Они просто выбрасываются на воздух.

Строить свое здание в Москве чувашам придется. Это уже сделали братья-татары, евреи, якуты, многие другие.

Хотя в одиночку вопрос - не решить.

Думаю, можно построить его вскладчину и определить, что каждый инвестор будет иметь в собственности часть площади, которая пропорциональна величине вклада. Кто–то будет иметь один офис, кто–то – пять, кто-то - целый этаж…

Все офисы будут использоваться с учетом специфики здания, с учетом мнения руководителей чувашского землячества Москвы, но – оставаться в собственности каждого конкретного владельца.

То есть, возможно, владелец захочет сдать свои офисы в аренду или позволить землячеству пользоваться ими на льготных условиях.

А если владелец офиса захочет продать его, то разрешение на это должны дать все остальные собственники здания или руководители землячества.

Надо всем скинуться на дом и построить его. Так, чтобы земляки имели там возможность репетировать, заниматься спортом, проводить встречи, концерты…

Москва – столица будет являться примером для всех других регионов России, где есть чувашские диаспоры. Там тоже должны появиться такие же чувашские дома.

Мое обращение к московским землякам: постарайтесь добиться, чтобы под здание была выделена площадка.

Мы, чувашские бизнесмены разных регионов России, все вместе построим дом.

Думаю, что земляки-предприниматели из других городов заинтересуются идеей и возможностью иметь свой собственный офис в Москве.

Я – уже заинтересовался.

-Сколько чувашей в Башкортостане?

-120 тысяч.

Для удовлетворения их национально-культурных запросов я построил в Уфе шестиэтажный офис, где базируется Представительство Чувашского национального конгресса по Республике Башкортостан.

Проводим встречи, концерты, спортивные состязания.

-Кто из чувашей Башкортостана авторитетен в вашей республике?

-Прежде всего хочу отметить основателя чувашского движения - известного в мировой науке ученого П.Миронова: в честь него открыта первая чувашская воскресная школа в Уфе.

Он - ученик И.Яковлева.

В советское время чувашское движение в регионе возродили профессор, доктор технических наук, академик А.Кондратьев, И.Тарасов - директор воскресной школы в Уфе, Л.Мурманская - она работала заместителем главы администрации Демского района Уфы.

Уважают в республике К.Иванова, Я.Ухсая - родоначальников чувашской поэзии и литературы.

Достойные люди современности - ученые В.Николаев, В.Иванов, создатели известных в мире книг "Чувашский костюм", "История чувашского народа", других изданий.

Много делают для чувашей не только Башкортостана, но и всех других регионов Российской Федерации депутат Госдумы А.Аксаков, его помощница А.Шашина.

Все они - родом из Башкортостана.

-Скажите свой любимый тост…

-Обычно пьют за еврейский ум, силу и красоту русских, других народов, трудолюбие чувашей.

А я бы хотел предложить тост за ум, силу, красоту, трудолюбие чувашей!

Вообще, я хочу, чтобы чуваши высоко держали голову: они - прямые потомки одной из самых великих наций мира, нации шумеров.

А.Любимов, гобоист

2008-05-18T01:09:00.000-07:00

Любимов Анатолий Сергеевич, музыкант, преподаватель Гнесинской академии

-Где и когда вы родились?

-Родился 22 марта 1941 года в селе Новые Айбеси Алатырского района Чувашской Республики.

По национальности - чуваш. Правда, по-чувашски говорить уже забываю, а по-русски - еще не научился.

…Отец и мать работали в колхозе, потом в - совхозе.

-А в чем между ними была разница?

-В колхозе за работу не платили, а в совхозе - платили. Хотя и не очень много.

-Муку, зерно в колхозе разве не давали за трудодни?

-Ничего, к сожалению, не платили. А за трудодни была маленькая оплата в случае, если перевыполнен план по урожаю.

Вот тогда имело место «справедливое распределение».

-Чем кормились?

-Кормились за счет своего подсобного хозяйства. В нем имелась одна корова, до шести овец, одна свинья.

Отец очень любил пчел и занимался пчеловодством.

-Сколько было детей в семье ваших родителей?

-Нас, детей, родилось четверо, и между нами - ровно по пять лет.

Я - третий по возрасту.

…К сожалению, старшая сестра уже ушла из жизни. Одна сестра живет в Чебоксарах, уже на пенсии. Она трудилась на чулочной фабрике.

Младший мой брат, Герман, в юности окончил Гнесинское училище в Москве и на этом свое музыкальное образование завершил. Работал в сценическом оркестре Большого театра СССР, играл на валторне. Затем он в основном трудился строителем, так сложилась жизнь. Сейчас проживает около Нижнего Новгорода в деревне, занимается сельским хозяйством, пенсионер.

Я закончил Чебоксарское музыкальное училище, поступил в Гнесинский институт, тогда он так назывался. Окончил его.

Еще студентом пятого курса я участвовал во всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей в Ленинграде, получил звание лауреата и вторую премию.

Одновременно с учебой подрабатывал в оркестре оперной студии при Московской государственной консерватории.

Потом меня пригласил Кирилл Петрович Кондрашин, дирижировавший симфоническим оркестром Московской государственной филармонии.

В 1967 году я участвовал в международном конкурсе в Мюнхене, завоевал третью премию и звание лауреата.

Поработал вторым солистом Государственного академического симфонического оркестра всесоюзного радио и телевидения, коротко он назывался БСО – Большой симфонический оркестр. Главным режиссером там был Геннадий Николаевич Рождественский.

Оттуда я поступил в Государственный оркестр СССР на первый гобой и проработал там 28 лет под руководством дирижера Евгения Федоровича Светланова.

-Приходилось гастролировать по разным странам?

-Гастролировал очень много. Не буду перечислять страны, их - около пятидесяти.

В некоторых я побывал много раз.

-Какая страна нравится больше?

-Россия. А в России – Чувашия.

-Хороший ответ. А кроме них?

-Мне нравятся все страны, безусловно, но мечта моя была - до выхода на пенсию побывать в Китае, Израиле и Южной Африке, Кейптауне.

Не удалось там побывать.

-А почему хотелось?

-В Японии я был семь раз, в Австралии и Южной Америке я побывал несколько раз, а в этих странах - ни разу.

Вероятно, просто мальчишеский интерес. Вот там я был, а там - не был. Хочется посмотреть.

-«Хорошая страна» - что это такое, каковы критерии?

-«Хорошая», прежде всего, та страна, где правители думают обо всех слоях населения, заботятся не только о тех, кто делает большие деньги.

К сожалению, беднота всюду очень мало поддерживается. Это не только у нас, в России.

Такое происходит во всех странах мира.

"Цивилизованными" можно назвать те страны в Европе, где люди, отдав свои силы в молодости и зрелые годы на благо общества, получают достойную пенсию.

Некоторые страны отличаются тем, что старшее поколение у них забыто.

Вот, например, слышится: «Наша страна - страна молодых».

Простите, но ведь старшее поколение так много сделало для этих молодых!

-Пенсии в России для сельчан ввели где-то в 1961 году.

-Да, это так. Но я говорю о сегодняшнем дне.

Мне не стыдно за свою прошлую прожитую жизнь: я от чистого сердца занимался музыкой, своей специальности отдавал все свои силы.

Имею звание народного артиста России, лауреата Государственной премии, народного артиста Чувашии. Мне посвящено около двадцати произведений, одно из которых получило Государственную премию СССР, одно - Ленинскую премию.

А я получаю мизерную пенсию, даже стыдно ее называть.

-Все-таки сколько?

-Мне начислили, если вы настаиваете, на наши теперешние деньги тысячу семьсот семьдесят рублей.

-Как решаете финансовые вопросы?

-Работаю на кафедре духовых инструментов в Академии музыки имени Гнесиных.

Естественно, приходится подрабатывать.

То, что мы получаем там, даже вместе с пенсией не хватает на элементарные прожиточные потребности.

-У вас есть дети?

-Две дочери. Они уже выросли, самостоятельны, у них - свои семьи.

У меня - один внук, ему пять лет.

Сейчас мы живем только вместе с женой. Она - музыкант, замечательный пианист, мы работаем в одном классе, Ирина Блюмина. Она – еврейка.

С нею мы познакомились в институте, когда она пришла на работу концертмейстером в мой класс гобоя. Поженились пятнадцать лет назад.

Детей у нас с нею нет. Две дочери – это от первой жены, скрипачки. Обе мои дочери - скрипачки, как и она. Старшая дочь работала вместе со мной в Государственном академическом симфоническом оркестре СССР под управлением Евгения Светланова. А младшая продолжает трудиться в Симфоническом оркестре под управлением Павла Когана.

-Что вы знаете о своей фамилии?

-Есть старая семейная история, насколько она достоверна – трудно сказать.

История такая. В Симбирской губернии в царские времена проводилось мероприятие, которое сейчас называется «конкурсом красоты». Но тогда выбирались не только самые красивые женщины, как делается сейчас, а и лучшие мужчины. Лучшие мужчина и женщина затем составляли пару.

При одном конкурсе присутствовал царь, мнение которого при определении победительниц и победителей было, вероятно, решающим. И мой прапрадед попал в число царских любимцев.

Когда чувашам начали давать фамилии, это обстоятельство вспомнилось, так появилась фамилия «Любимов».

-Почему музыка, а не изобразительное искусство, не литература, считается самым влиятельным и лучшим из искусств?

-Очень интересный вопрос.

Наверное, не зря же говорят: «Душа поет».

Отсюда и идет…

Музыку могут понимать меньше людей, чем изобразительное искусство или литературу. Даже с первого взгляда любой видящий человек может сразу дать оценку картине, близкую к оценке специалиста. А музыку – я имею в виду классическую музыку – могут по достоинству оценить редкие люди, имеющие высшее музыкальное образование. Это гораздо труднее.

Воспринимать ушами - труднее, чем глазами.

-У вас есть любимые композиторы, исполнители? Или в доме рыбака рыбу не любят?

-В творчестве многих композиторов профессионал всегда найдет произведения, которые ему близки по духу.

Назвать одну конкретную фамилию я не могу. Фортепьянная музыка – Лист, Шопен, Чайковский, много других. Симфоническая музыка – вообще море для меня, потому что я играл, в основном, ее. В ней мне, конечно, нравятся старые композиторы: Гайдн, Моцарт, более поздние - Брамс, Римский Корсаков…

Мне приходилось играть с выдающимися виолончелистами, такими как Ростропович, Наташа Гутман. С великим скрипачом - Давидом Федоровичем Ойстрахом. С целой плеядой молодых для меня людей. Среди них - Юра Башмет, естественно: обожаю слушать концерты оркестра, которым он прекрасно дирижирует.

ПРОДОЛЖЕНИЕ ИНТЕРВЬЮ

В.Христофоров, поэт, композитор, исполнитель

2008-05-15T23:53:00.000-07:00

Христофоров Вячеслав Васильевич, поэт, композитор, певец, народный артист Чувашии

-Где и когда вы родились?

-Родился в деревне Новое Байбатырево Яльчикского района Чувашии 11 августа 1963 года.

-В какой семье?

-Родители – их, к сожалению, уже нет в живых – всю жизнь работали в колхозе простыми рабочими.

В семье выросло восемь детей. Четыре сестры, четыре брата.

Все живут в Чебоксарах. Предприниматели, спортсмены, вот так.

Старшему брату еще не исполнилось пятидесяти, младшему – тридцать пять.

-Расскажите о своей собственной семье.

-В моей семье - трое детей. Старшей дочери - 16 лет, она учится в Казани, в училище при консерватории, по классу флейты.

Два сына - дома. Жена, Тамара Ивановна, их воспитывает. Они еще маленькие. Среднему сыну - пять лет, младшему - три года.

Жена – педагог, преподает в музыкальной школе аккордеон, народные инструменты.

-Где с нею познакомились?

-В Казани, на учебе. Оба учились в Казанской консерватории. Мы поступили в 1989 году, закончили в 1993 году.

-Вы поступили в вуз сразу после школы?

-Нет, после школы я учился в Чебоксарском культпросветучилище. Потом работал певцом - в хоре ансамбля песни и танца при филармонии.

В 1989 году поступил в Казанскую консерваторию имени Назипа Жиганова, на вокальное отделение. Познакомился с будущей женой. Она училась на отделении народных инструментов. Сама она из Пензы. Мордовка.

-Когда поженились?

-Сразу после первого курса. Два года жили в общежитии, нам на двоих отдельную комнату дали, потом мы квартиру снимали.

Подрабатывали понемножку: давали концерты со студенческой группой по приглашению.

-Гастролируете только по стране?

-За границей тоже бывают гастроли. В Польше, других странах.

В прошлом году я выступал в Испании, в Лакаронье, где прошел Кубок Европы по спортивной ходьбе и присутствовала большая делегация спортсменов из Чебоксар.

Там я пел песни на чувашском и итальянском языке.

Организовано соревнование было на высшем уровне. Красивый город, расположен на берегу моря. Трасса проходила в центре Лакароньи.

Кроме меня выступали только местные артисты. Из Чебоксар из артистов приехал я один.

-Как испанцы встречают чувашские песни? Среди народов Испании есть и баски - этнические родственники чувашей, как утверждают ученые.

-Испанцы встречали чувашские песни на ура.

Народные фольклорные песни там уважают. Мои песни под гармошку очень полюбили.

Испанцы – люди очень музыкальные, музыкальное искусство у них очень востребовано и развито.

-Как у вас формируется репертуар?

-Он формируется в зависимости от аудитории.

Когда как. В основном пою чувашские эстрадные и фольклорные песни, плюс русские народные песни.

-Кто пишет для вас стихи и мелодии новых песен?

-Больше всего в моем репертуаре песен Николая Карлина. Он и слова пишет, и музыку.

Очень мне нравится его стиль. То, как он это делает.

Процентов 80 моего репертуара – мои собственные песни. Я сам сочиняю и слова, и музыку.

-Как рождается песня?

-По-разному бывает. Иногда пишу быстро, а иногда в месяц одну песню, не больше.

Зависит от настроения и свободного времени.

-Какие песни любят слушатели?

-Люди постарше хорошо принимают протяжные песни. Душевные.

А молодым пою чисто эстрадные песни.

Есть в моем репертуаре пять-шесть народных песен.

-Где готовитесь выступать?

-Сейчас выступим в Москве, потом дадим несколько концертов в Ульяновской области, три-четыре концерта.

Готовимся приехать и выступить 1 июня на всечувашском Акатуе в Москве.

-О чем мечтаете?

-Нам, артистам, хочется, чтобы народ ходил на концерты, чтобы залы были полные.

Мне нравится, когда люди на наши концерты ходят. Чувствую, что мы на правильном пути.

Есть слушатели – будут и новые песни.

А.Иванов, бизнесмен

2008-05-15T23:52:00.000-07:00

Иванов Алексей Васильевич, бизнесмен, создатель и руководитель фирмы «Аксар»

-Где и когда вы родились?

-Родился 22 марта 1955 года в деревне Яншихово-Норваши Янтиковского района Чувашии

-Расскажите о семье ваших родителей.

-Отец работал электриком, столяром. Мать - колхозница.

В семье родилось четверо сыновей, одна дочь. Один сын умер. Остальные все живы и здоровы. Младший брат – предприниматель, сестра тоже в частном бизнесе трудится. Еще один брат работает в колхозе.

-Где и чему вы учились?

-Семь лет проучился в деревенской школе. Потом по направлению, в числе самых одаренных детей, меня отправили в Чебоксары, школу – интернат №2 с углубленным изучением математики и физики при университете.

Конкурс при поступлении был семь человек на место. Половина поступивших закончила школу, другая половина - отсеялась.

Я учился хорошо, мне даже дали грамоту по физике и математике.

После окончания школы поступил на электротехнический факультет Чувашского государственного университета.

-Где трудились после университета?

-До перестройки работал на приборостроительном заводе «Элара» в Чебоксарах, ведущим конструктором. Затем ушел в частный бизнес.

-У вас есть своя семья?

-Да: жена, двое детей.

Жена и старший сын – тоже предприниматели. Второй сын - учится в аспирантуре, он - в науке. Оба сына – президентские стипендиаты, удостоены стипендии за научные труды и хорошую успеваемость.

-Когда начали свой бизнес? Как развивается ваше дело?

-Я начал его в 1993 году. Учредил фирму, ООО «ДИАЛ», студию «Аксар». Стал производить и продавать кассеты с записями чувашских песен. Вышел на региональный рынок.

-Брали кредиты?

-Кредитов мне никто не давал. Всего достигал своим трудом. Сначала спал по пять часов в сутки, потом времени на отдых стало чуть больше.

Но, тем не менее, с 1993 года ни одного дня не отдыхал. Постоянно работаю. Лет двадцать уже.

-Какова конкурентная конъюнктура на вашем сегменте рынка?

-Мы занимаемся тиражированием и продажей записей чувашской эстрады. Конкурентов у нас нет: кроме нашей фирмы в данное время этим не занимается больше никто.

Чувашская эстрада - тяжелый труд. Надо многое уметь, обладать способностью устоять.

Многие хотели выпускать свои кассеты. Но в этом бизнесе - немало тонкостей. Надо знать чувашский народ, музыку, необходимо много работать. Не просто по принципу «бери больше, кидай дальше». И не только ради прибылей. Хотя самопожертвованием наш труд тоже не назовешь, но без тяги к чувашской песне, без любви к своему народу успеха в нем не добьешься.

Не очень прибыльный наш бизнес. Прибыльнее торговать огурцами.

Тиражи чувашских газет, журналов - не высоки.

На чувашском языке бизнес сделать сложно.

В любом государстве такого рода бизнес - дотационный. И в Германии свою национальную музыку дотируют, и во Франции, и в Америке. В любой стране. Национальная культура всюду дотируется. В Татарстане она дотируется, Башкортостане.

Только в Чувашской Республике такой бизнес самоокупается.

Иногда думаю: если я уйду из этого вида бизнеса, то его, пожалуй, и не будет. Потому что прибыль без серьезной работы сама не появится, а без прибыли никто в нем трудиться не захочет.

Потому - держусь. Пытаюсь параллельно финансировать другие проекты.

-Какие?

-Тиражирование всей национальной эстрады, чувашской музыки проходит через меня; кроме того, выпускаю еще и чувашские исторические фильмы.

У меня сейчас сразу снимаются два фильма.

-Фильмы - чьи?

-Их сценаристы - Николай Сидоров, Надя Кузьмина; режиссеры - Валерий Иовлев, Владимир Карсаков.

Карсаков делает еще и сценарии.

-Каков спрос на кинорынке?

-Спрос сначала был маленький, а сейчас - подрос, становится все больше и больше.

Правда на российский и зарубежный рынки не вышли, работаем только на чувашском рынке. Не дублируем фильмы ни на русский, ни на английский языки. Хотя жизнь уже требует: надо дублировать.

Потому один новый фильм Владимира Карсакова мы перевели на английский. Кнопку на DVD нажмешь – появляются субтитры..

-Где расположена ваша фирма?

-Адрес офиса фирмы: Чебоксары, улица Гузовского, 16.

-Сколько человек в штате?

-Штат – небольшой: пять-шесть человек.

С большим штатом на рентабельность не выйдешь.

-Кто вам помогает?

-Никто.

-Союзы композиторов, писателей, кинематографистов?

-Нет, никто не помогает. Сами себе помогаем.

Помощи, дотации ни от кого не получали абсолютно.

Ни копейки спонсорской помощи. Никаких льгот.

Наоборот, сам финансирую писателей, артистов, поэтов, композиторов, сценаристов, режиссеров. Всех.

Гонорар, конечно, не западный и не московский, а чувашский.

-Ситуацию на своем рынке в других регионах изучали?

-У удмуртов, марийцев, мордвы такого рынка нет.

Только татары и чуваши держатся. Но татары свой бизнес основывают на дотациях. А чисто самостоятельно трудятся только чуваши.

На нашу продукцию есть спрос.

Даже у русских их национальная музыка не очень востребована, хотя Бабкина пытается ее поднять. Почему-то нет чисто традиционной русской песни ни на ТВ, ни на DVD; я не вижу.

Хотя, может, проблески и есть какие-то.

А в чувашской культуре национальная песня реально существует.

Но специалистов по чувашской культуре - тоже маловато.

Мне 53 года, знаю, что когда-то народ по-чувашски и пел, и плясал. А сейчас такого уже нет. В эпоху унисекса появилась уникультура.

На все вкусы чисто такая, да…

А хотелось бы, чтобы была четкая специфика.

Любой приоритет важен, прежде всего, уникальностью!

Например, такой приоритет, как красота.

Я смотрю и вижу: многие элементы чувашской культуры на Западе очень активно применяются.

Узоры чувашские на европейских зонтиках вижу, на других их бытовых вещах.

В одежде, причем, самой модной, замечаю много чувашских элементов.

Очень много их в дизайне.

Возможно, они перекочевали в современную культуру из древнего Рима, древней Греции, с которыми у предков чувашей было много связей.

Но, не исключено, это - результат прямой экспансии современной чувашской культуры, которая мощным потоком идет на европейцев через Интернет, зарубежные выставки чувашских энофутуристов.

-Для европейцев такой рыночный товар, как чувашская бытовая эстетика, выгоден потому, что она просочилась через века, обладает свойством подлинности, а с другой стороны, еще не подверглась интенсивному тиражированию.

-Чувашский язык, чувашская культура – одни из самых древних. Естественно, влияние они оказывают сильное.

-Но, может быть, чувашские элементы сильно востребованы на европейском рынке потому, что чувашские бренды не защищены авторским правом?

-Да. Хотя «мое» или «твое» в фольклорном искусстве не скажешь, потому что оно – народное, но частные решения с использованием народного всегда считались плодотворными, эффективными.

Чувашская культура - очень мощная, сильная.

-Специалисты считают, что даже в мелодиях «Биттлз» есть четко выраженные чувашские интонации.

В знаменитой «Хэй, джью!», например.

-Да, да, я заметил! Есть, есть.

И не только в этой песне. Во французских, итальянских, неаполитанских песнях - общие элементы, интонации. Древние корни сказываются: чуваши – принадлежат к числу арских народов...

ПРОДОЛЖЕНИЕ ИНТЕРВЬЮ

Г.Фомиряков-Кенин: "Жду, когда потеплеет"

2008-04-17T08:25:00.000-07:00

Фомиряков-Кенин Георгий Геннадьевич, художник-этнофутурист

-Что означает термин «художник – этнофутурист»?

-Наверное, строго говоря, применение термина по отношению ко мне не совсем верно: футуристами называли авангардистов, формалистов, ломавших традиции.

Я же хочу пронести в будущее сокровище культуры, накопленной и сохраненной народом Чувашии, перенести его на почву искусства. Такой деятельностью я и пытаюсь заниматься.

Сделал в мае прошлого года выставку в гуманитарном институте, в Чебоксарах, она была посвящена руническим письменам. Камерная, небольшая, картин сорок примерно. Рунические письмена, рунические знаки – основа общения древних чуваш. Руны основательно забылись, но сохранились. Они схожи с руническими письменами других народов, расшифрованы академиком Алексеем Трофимовым, читаются.

Тему выбросили из культурного потока, и это была первая художественная попытка вернуть тему в оборот. Если посмотреть в глубь веков, можно многое почерпнуть.

-Где вы сейчас работаете?

-Живу в деревне. У меня мастерская в пригороде, в селе Чиганары Чебоксарского района. Сделал небольшую галерею, доделываю ее.

Там я родился, там живут мои родители, вся родня. У меня дом в этой же деревне.

-Как складывается личная жизнь?

-Нормально все. Дети - уже большие, учатся: будущие дизайнеры, художники. Собираются утверждать свою фамилию в искусстве.

Сыновья моего дяди, мастера международного класса, утверждают фамилию Фомиряковых в спорте. Дима Фомиряков недавно стал чемпионом Европы в карате. В феврале ему вручили «Золотой пояс» как лучшему бойцу России 2007 года. На одном из его боев в качестве зрителя присутствовал Владимир Путин.

Новое поколение Фомиряковых развивается по трем линиям: бизнес, спорт, искусство. Демонстрирует хороший пример слияния трех начал.

-Без бизнеса - сложно.

-Не так просто быть пассионарием в этом мире, приходится учитывать экономику, социальные отношения.

Писатель Роберт Оуэн сказал: художнику надо обладать десятью талантами, чтобы пробить свой главный, художественный, талант.

Обладая сверхспособностями, можно потерять их в себе.

-За год какие работы вами были сделаны?

-Я работал над триптихом о человеке, его внутренней интеллектуальной жизни. Работа еще продолжается.

Одна часть называется «Одиночество». Вторая, центральная – «Борьба». Третья – «Прорастание».

Показаны этапы человеческого существования.

В «Одиночестве» - юноша, сидящий на корточках и обхвативший колени. Вокруг – горизонт, пустота, белое солнце.

В «Борьбе» - сто пятьдесят персонажей, сцепившихся в схватке. Неизвестно, кто за кого, просто идет борьба.

«Прорастание» - человек сливается с землей, рука прорастает листьями, они превращаются в ствол нового дерева.

В триптихе - три солнца.

Белое солнце – одиночество. Черное – борьба. Красное – новая энергия.

-Как в чувашском этнофутуризме расшифровываются цвета?

-Синий цвет – холод; в чувашской философии он означает нижний мир, мир ушедших, мир воспоминаний, прошлого, грез.

Красный – активность, борьба, земля. В чувашской мифологии красно- коричневое означает мир, поверхность земли. По Библии, человек был создан из глины.

Желтый – божественный цвет: солнце, сияние, огонь небесный; золото.

-Какой проблемой сейчас вы заняты?

-В Москве я сейчас по поводу проведения праздника "Акатуй-2008".

Буду, как и в прошлом году, монтировать на площади ВВЦ «этнофутуристическую деревню». С новыми небольшими дополнениями.

Я, как художник, отвечаю за установку, размещение объектов «деревни» и оформление сцены на подиуме дворца Дружбы народов.

Мероприятий, как я понял, на этом Акатуе ожидается значительно больше, чем в прошлом году: параллельно будут проводиться акции, посвященные Дню защиты детей и 160-летию со дня рождения просветителя И.Я.Яковлева.

Будут специальные подиумы, сцены.

Моя задача – сделать декорации.

-Работаете один?

-Нет, мне помогают, потому что работы много. Надо реставрировать какие – то вещи, обновить их, покрасить, привести в порядок, что-то заменить. В одиночку сложно справиться.

-Какие объекты входят в вашу «этнофутуристическую деревню»?

-Прежде всего, ворота: без ворот деревни не бывает.

Карта "древа Чувашии".

Родник. Шалаш. Мельница – символ того, что народ крутится, делает свое дело.

Центральная сцена будет оформлена баннером «Люди Чувашии».

-Кто на нем изображен?

-На баннере размещены портреты исторических деятелей республики, личностей, внесших большой вклад в ее развитие.

Просветитель Иван Яковлев, поэт Константин Иванов, архитектор Павел Егоров.

Присутствует группа людей, имевших большое влияние на формирование новой Чувашии: просветитель Илья Ульянов, ученые Николай Ильминский, Никита Бичурин, Магницкий, автор семнадцатитомного чувашского словаря Ашмарин. Они изучали древность, многое сделали для культурной эволюции народа.

Я посчитал необходимым, чтобы на баннере присутствовали Василий Чапаев и ряд современных деятелей: академик Волков, депутат Аксаков…

Есть портреты людей, которые подписывали первые декреты республики: Петров, Юман.

Изображен Отец Варнава - духовный руководитель Чувашии.

В центре баннера - Президент Николай Федоров, он изображен рядом со знаменем, символом Чувашии.

На баннере также изображены наши знаменитые спортсмены, чемпионы и призеры Олимпийских игр: Ардальон Игнатьев, Валериан Соколов, Валентина Егорова, космонавты Андриян Николаев, Николай Бударин, Муса Манаров; знаменитые художники, писатели.

Так как Акатуй проводится на территории Москвы, то, естественно, представлены военные из товарищества «Сыны Отечества», земляки, руководители землячества.

Баннер уже сделан и отпечатан. Содержательно баннер не будет меняться: тот же, что и в прошлом году.

-Какова основная идея вашего баннера?.

-Смысловая идея баннера – единение.

ПРОДОЛЖЕНИЕ ИНТЕРВЬЮ

а.покровский, правнук и.я.яковлева

2008-04-05T11:48:00.001-07:00

Покровский Александр Борисович, пианист, правнук чувашского просветителя Ивана Яковлевича Яковлева.

-Где и когда вы родились?

-Родился в 1944 году, 23 мая, в Москве, около Арбата, в знаменитом родильном доме Грауэрмана.

-Где учились и чем занимаетесь?

-У меня – одна профессия, я – музыкант.

Много лет после окончания Московской консерватории работаю концертмейстером на вокальном отделении консерватории, занимаюсь с вокалистами.

-Вы - потомок Яковлева и, обладая образованием, пониманием искусства, наверняка, как все яковлевские потомки, упорно делаете что-то свое…

-На старости лет стал немножко композитором: написал недавно обработку двенадцати еврейских народных песен. Совершенно неожиданно для себя.

Никогда этим раньше не занимался.

Сочинял что-то, но не записывал то, что обрабатывал.

А тут взял и записал.

У еврейских народных песен есть такие восточные мотивчики. Немножко где-то схожие с грузинскими, армянскими, но очень самобытные.

Еврейский фольклор составляет музыкальную основу русской музыки. Очень многие русские композиторы, русские гении его использовали в своих произведениях.

У Мусоргского в «Картинках с выставки» есть пьеса «Два еврея».

Есть известная фраза: «От «Шинели» Гоголя пошла вся русская литература».

Вот так же от этой пьески пошла вся русская музыка.

У Римского-Корсакова, Балакирева еврейские песенки есть. У Шостаковича - целый вокальный цикл еврейских народных песен, у Прокофьева есть увертюра на еврейские темы.

Гении русской музыки часто обращались к еврейскому творчеству, иногда просто впрямую, а иногда - не объявляя, что за музыка, использовали еврейские народные мелодии.

-Собираетесь работать в композиции дальше?

-Такие вещи трудно планировать. Все случайно, спонтанно происходит. Была потребность – я написал. А когда нет потребности – зачем это нужно?

-Расскажите о своих родителях.

-Папа – оперный режиссер, начинал работать в Горьком, с 1943 года стал работать в Москве, в Большом театре. А примерно в моем нынешнем возрасте, когда ему было около 66 лет, создал Камерный оперный театр.

Мама - режиссер драматического театра. Оба учились в ГИТИСе, там познакомились и поженились. Она много лет трудилась в Центральном детском театре, который находится рядом с Большим - сейчас он, кажется, называется «молодежным».

С мамой я жил вместе с момента рождения. Она умерла года три назад. Это было постоянное общение.

Когда мне было лет 14, родители развелись.

С папой общался меньше, но общаюсь до сих пор. Очень в хороших отношениях и с его женой – Ириной Ивановной Масленниковой, бывшей знаменитой оперной певицей.

Мы до сих пор общаемся, может быть, не так часто, но все же довольно часто.

Содержание бесед зависит от момента. Отец расспрашивает о здоровье, говорит о том, как себя чувствует. Всегда интересуется, как у меня идут дела на работе, как играю, с кем играю, кому играю.

Очень обрадовался, когда я сказал ему об обработках еврейских песен - для него это тоже было неожиданно.

«А я никогда не сочинял, ничего не написал», - сказал отец.

Он сам - интересный пианист, кстати. Очень хорошо овладел инструментом.

Из-за него я и стал учиться музыке. Я был послушный ребенок, а он сказал: «Вот поучишься, будешь через год играть как я, а через два года будешь играть как Кирилл Петрович Кондрашин». Это был такой его друг, известнейший дирижер.

Он преувеличил, разумеется, через два года я не стал играть как Кирилл Петрович.

Но музыкой я увлекся.

-Расскажите об учебе.

-В Московской консерватории я учился у замечательнейшего педагога, дай бог ему здоровья, Виктора Карповича Мержанова.

Он - очень интеллигентный человек, я ему многим обязан.

Среди тех, с кем я учился, Владимир Мартынов - очень хороший пианист и композитор; Евгений Могилевский, замечательный пианист.

Многие из моих коллег сейчас уехали за рубеж.

-Почему вы не уехали?

-Не было потребности. Потом, никто меня туда особенно и не тянул. Иногда звали, но…В общем, не уехал.

-А почему уехали они?

-Думаю, из-за ощущения, что здесь они никому не нужны.

Но сейчас я думаю, что и там они никому особенно не нужны.

Наверное, они считали, там можно больше заработать, а здесь - довольно сложно устроиться.

Отчасти это так.

Валерий Афанасьев, великолепнейший пианист, я с ним учился в училище при консерватории: когда он играл здесь – приходило ползала.

А за рубежом он стал очень популярным пианистом.

-С чем связана недооценка классической музыки?

-В России очень многое зависит от того, как к искусству относится руководство, члены правительства, например.

В СССР в какой–то момент популярность оперного искусства была очень высокой. Лемешев, Козловский, Михайлов, Рейзин были знамениты. Была масса популярных оперных певцов. А почему? Сталин ходил в Большой театр, интересовался оперой!

Среди элиты посещение театра было не то что модно, но обязательно.

Сейчас спроси у любого: «Когда ты был в Большом театре?» ответ: «Никогда не был».

Спросите: «А хотите там побывать?» Ответ будет: «А зачем? Что там делать-то?»

Кто-нибудь из Правительства бывает в Большом театре?

Брежнев был один раз: когда Архипову выставили на Ленинскую премию, каким-то образом его удалось заманить.

Сталин был знаком с пианистами, приглашал Эмиля Гилельса на правительственные встречи. Когда Прокофьев первый раз из-за рубежа приехал в Советский Союз, Сталин побывал на его концерте и сказал фразу: «Наш Прокофьев». После чего Прокофьев решил вернуться в Россию. Он в начале двадцатых годов уехал и жил в Америке, как, кстати, и Рахманинов. Только Прокофьев решил вернуться, а Рахманинов – остался.

-А кто по национальности Рахманинов?

-Он - русский. А его фамилия – от татарского корня.

-В книгах есть сведения: Сталин в детстве пел в церковном хоре, обладал хорошим музыкальным слухом, в юности писал стихи, которые еще до революции 1917 года вошли в грузинский букварь.

-Он был поклонником классики. Не только музыки, но и литературы, русской в частности - в своих выступлениях часто цитировал Гоголя, Пушкина.

Моду на классику определяет правительственный круг. Остальные стремятся подражать, и от этого очень сильно зависит отношение к культуре, искусству.

-Не кажется ли вам, что классическая музыка сейчас в сложном положении потому, что процветает попса, которая собирает огромные залы поклонников, готовых платить за билет по триста долларов?

А классика массу не интересует.

-Деньги тоже влияют, но при советской власти богатых людей было вообще мало.

-Легкая музыка собирает больше зрителей, потому у нее больше спонсоров.

-Легкая музыка существовала и прежде. Но вот кто был более популярен: Лемешев и Козловский или Утесов и Шульженко?

Лемешев и Козловский были не менее популярны!

-Какие композиторы вам интересны?

-Из классиков мне сейчас больше нравится старинная музыка – Гендель, Бах…

Из новых композиторов - Прокофьев, Шостакович, Шнитке, Денисов, Щедрин здравствующий, они написали очень интересную музыку, которая часто исполняется.

Сейчас мне кажется, мы многих новых просто не знаем.

Я иногда случайно бываю на концертах выпускников консерватории, композиторов – они пишут интересную музыку.

Насчет самостоятельности их языка, течения мне трудно сказать, я не знаю.

Но вообще мне кажется, будет возврат к классическим приемам.

Хотя тяготение к новизне, эксперименту в композиции было всегда.

Первым стал отходить от строгого стиля Иоганн Себастьян Бах.

У Моцарта и Бетховена были произведения, которые не очень воспринимались слушателями из-за перегруженности эмоциями, диссонансами.

Композиторы-романтики вообще стали заниматься только собой. У Листа были попытки уйти от тональной музыки. Вагнеру это почти удалось сделать. Скрябин дошел до гармонии двух аккордов по шесть звуков каждый.

Поиски своего языка и уход от тональности у Шенберга, Веберна привели к появлению пуантализма: мелодия разрушается и музыка повисает.

Были такие приемы музыкальные, они все время были.

Может быть, и плохо, что сейчас их нет, поскольку это трудно - изобретать что-то новенькое. А композиторы все время в поисках.

Единственный композитор, который не занимался поисками в музыке, а, наоборот, считал, что ничего нельзя менять, это был Конфуций.

-Разве Конфуций был композитором? Не философом?

-Да, он к тому же был еще и композитором, и очень большим консерватором. Считал, что новое - это грех, это нехорошо, усложняет жизнь.

Такой был человек, очень интересный.

У китайцев вообще все в музыке интересно. Своеобразные инструменты, а мелодии и ритмы «приковываются» к определенным инструментам.

-Но Конфуций жил тысячи лет назад, а классическая музыка появилась в четырнадцатом веке.

-Это в Европе!..

В Европе тысячу лет назад вообще ничего не было. А Китай – страна с шеститысячелетней историей. …Статуйке вот этой - три тысячи лет!

У них, в Китае, совсем другое измерение.

-Может, тогда музыка в результате и придет к тому, что сейчас транслируют китайские композиторы?

-Может быть. (Улыбается). Наверное, мы их просто не понимаем. У них - другие законы в музыке.

-Расскажите о себе, своей семье.

-Моя жена – Фомина Нина Викторовна, была солисткой большого театра. Познакомились мы в консерватории: я – концертмейстер, а она - студентка вокального факультета.

Окончив консерваторию, она стала работать в Большом театре солисткой оперы. Мы с нею объездили почти весь Советский Союз: Брест, Архангельск, Магадан, Сахалин, Сибирь…очень много гастролировали.

Она долго пела в Большом театре, исполняла такие роли, как Аида, Тоска, Екатерина Измайлова…

Сейчас преподает вокал в Еврейской академии.

-Есть такая академия?

-Есть. Кроме вокального отделения там имеются инструментальное отделение, другие факультеты - медицинский, юридический…

«Еврейская академия» - не официальное название. Официально называется так: «Государственная классическая академия имени Маймонида».

Преподаватели там тоже отнюдь не только евреи: например, моя жена – русская абсолютно.

-Почему братья-евреи так бережно и внимательно относятся к этническому компоненту?

-Умные потому что.

-А почему умному человеку необходимо заботиться о своей этнической составляющей, культивировать ее, сохранять?

-Потому что в этом – залог развития. Своя культура не только сохраняется, но и распространяется. В этом - залог выживания нации.

-Чем объяснить то, что некоторые нации исчезают с карты?

-По-моему, лучше всего это объяснял Гумилев: как человек, растение, нация зарождается, взрослеет, создает свою цивилизацию и потом уходит с исторической сцены.

-Вы с какой нацией себя идентифицируете?

-С русской.

Немножко я - чуваш. Но, к сожалению, я из-за своей необразованности плохо знаю чувашскую культуру, а с русской культурой знаком с детства, и она, особенно литература, является основой моей жизни.

ПРОДОЛЖЕНИЕ ИНТЕРВЬЮ